Etre édite en un mois : FAQ

Etre édités ensemble, FAQ
D’autres questions?

Ayant reçu plusieurs questions par email concernant le projet « Etre édité en un mois« , étant persuadé que d’autres personnes se posent les mêmes, voici une FAQ (liste des questions le plus fréquemment posées) qui je l’espère vous apportera toutes les réponses nécessaires pour que vous nous rejoigniez.

N’hésitez pas à m’en poser d’autres et je maintiendrai cette FAQ à jour.

Voici les questions que vous m’avez posées :


Sommaire

Peut-on participer en tant qu’auteur, ou en tant qu’illustrateur seulement.

Vous pouvez bien évidemment participer même si vous n’avez qu’une spécialité : auteur, ou illustrateur.
Je ne suivrai pas les mêmes étapes que vous car le travail se répartit de manière différente, mais il est toujours constructif d’avancer en groupe.

Si vous pensez que cela vous permettrait d’avancer de manière régulière sur votre projet et que vos lecteurs pourraient en profiter, vous êtes les bienvenus!

Une collaboration entre un auteur et un illustrateur est-elle possible?

Une participation à deux est tout à fait envisageable, mais vous vous engagez (un bien grand mot!) à en faire profiter vos lecteurs avec autant d’assiduité que les autres ;)

Le but est simplement que le groupe de participants ait une motivation commune, et que chacun soit actif sur son projet.

Une inscription pour deux suffit, et vous pouvez soit :
- choisir le site de l’un(e) ou de l’autre pour servir de référence pour le suivi de votre projet
- ou publier des articles sur vos blogs respectifs en y notant vos sentiments personnels sur l’avancée de votre projet, sur l’évolution de votre collaboration
Deux points de vue sur un même projet.

Je peux vous référencer dans la liste des participants ensemble, et vous différencier pour le grand « tirage au sort » (petit bonus en fin de mois).
Les « règles » ne sont pas rigides et ce serait une richesse que d’avoir des personnes d’horizons différents.
D’ailleurs, il n’y a pas de règles. Vous créez vous-mêmes les conditions dans lesquelles vous voulez travailler.

Les seules conditions pour participer sont l’assiduité, la régularité, et le partage de votre expérience.

N’hésitez donc pas à nous rejoindre.

Comment publier sur vos blogs/sites respectifs?

Je vous encourage à publier de manière régulière sur vos blogs, ne vous limitez pas à ma fréquence de publication.
Vous avez le droit (et le devoir) de travailler mieux que moi (= de manière plus efficace, dans un laps de temps égal ou plus réduit. « Mieux » n’implique aucune classification de la valeur d’un style ou d’un autre, mais un niveau d’exigence par rapport à vos propres capacités).

Il peut être intéressant d’y noter vos sensations par rapport au travail effectué dans la journée, vos angoisses éventuelles quant à l’évolution du projet, vos succès éventuels, des techniques nouvelles que vous auriez découvertes face à l’urgence, etc…

Il sera toujours enrichissant de relire ces notes, de les analyser et de faire le tri pour en tirer des enseignements et travailler de manière plus efficace sur vos futurs projets. Considérez ce projet comme une étape dans la réalisation de vos futurs projets.
J’ai beaucoup avancé avec ce genre de petites choses : cela demande un peu d’organisation au départ, mais on s’y fait vite.
Vous pouvez y aborder tout ce qui touche au projet (gestion du temps, éléments qui vous bloquent, gestion des relations avec votre collaborateur, etc…).

Parfois, dans mes notes, je m’adresse à moi-même et ça marche plutôt bien.
Exemple : « Aujourd’hui j’ai travaillé de manière différente.
J’ai travaillé à partir de nuances de gris. Je me suis donc concentré sur les valeurs sans être perturbé par les couleurs. Même si cela parait paradoxal j’ai ressenti une grande liberté du fait que mon attention devait être focalisée sur les contrastes sans avoir à gérer des éléments tels que la saturation, la teinte, etc… Il faudrait que je travaille ainsi plus souvent.
« 

Comme vous pouvez le voir, on ne sait pas si je m’adresse à mes lecteurs ou à moi-même.
Si cela peut vous aider à avancer, je vous invite à essayer cette méthode.

Que signifie « être édité » dans le titre « être édité en un mois »?

Cela inclut :

  • la création du projet (réflexion, décisions)
  • l’organisation du travail (gestion du temps, des priorités, de l’espace de travail)
  • la réalisation du dossier à présenter aux éditeurs (écriture de la trame du texte, réalisation de quelques illustrations + chemin de fer)
  • le contact auprès des éditeurs (email, téléphone, REPONSE le plus rapidement possible – même s’il n’y a jamais de miracle, et quelques éléments de négociation pour finir)

La réalisation complète de l’album intervenant après une réponse positive, et après discussion avec l’éditeur.
La négociation nécessite parfois plusieurs semaines (si vous avez un minimum d’exigences), je n’inclus pas cette partie dans la période qui nous concerne.

Je prends le cas d’un projet classique, mes réflexions et ma position dans un article précédent concernant des projets avec une implication personnelle beaucoup plus importante, nécessitant plus de temps lors de leur réalisation.

Et si mon projet ne porte pas ses fruits?

S’il s’agit de mon propre projet, ce n’est pas si grave. Je serai seulement déçu de ne pas avoir pu vous prouver en direct que ça marche, parce que ça marche vraiment, ça a marché et ça marchera toujours ainsi pour moi et j’en suis persuadé.
Je suis cependant conscient que des éléments extérieurs tels que la période choisie peuvent avoir certaines conséquences :

  • en juin, les éditeurs seront-ils sensibles aux projets qui leur sont soumis, ou seront-ils un peu en vacances, ayant déjà bouclé leur calendrier pour l’année 2009?
  • le projet tombe en pleine période de Coupe d’Europe de football. Ca ne va pas m’empêcher de faire mon projet, mais qu’en est-il des éditeurs?

    On va dire : la plupart des personnes que j’ai rencontrées en édition jeunesse sont des femmes, en premier contact. Pourtant (par expérience) le pouvoir de décision sur un projet est très souvent accordé à un homme.
    Il suffit qu’il ait la tête ailleurs, que mon dossier soit déposé sur sa table et qu’il l’oublie, pour que l’on dépasse allègrement le délai d’un mois. Et croyez-moi, même au travail, les hommes ont la tête au football.
    Je parle en connaissance de cause, je vous avoue que j’ai limité sur ce projet le nombre d’heures de travail par semaine parce que :

    1. Cela m’oblige à rester concentré sur mes priorités
    2. J’ai beaucoup de travail en parallèle
    3. Je vais moi aussi regarder quelques matchs (j’aime le sport, certainement pas de manière hystérique, mais j’ai joué une dizaine d’années au football et on ne se refait pas). Et j’aime la compétition (clin d’oeil à mon amie Calouan) même si le fait d’être devant une télé a un côté frustrant. Enfin bref.

    Il y aura du football partout, télévision, magazines, internet, publicité incrustée dans les emails, partout.
    Autant de raisons qui font que le directeur artistique sera tenu éloigné de votre projet posé sur sa table.

Et des raisons, il y en a bien d’autres.
Tous ces éléments extérieurs peuvent avoir une grande influence sur le projet.
Mais il existe des méthodes pour les contourner, et je ferai de mon mieux face aux situations qui se présenteront.

Si votre projet n’est pas terminé :

  • ce n’est pas si grave. Par contre, je souhaite que vous conserviez la motivation dont vous aurez fait preuve pour vous tenir dans les délais, et que vous sachiez la maîtriser pour vos futurs projets. C’est le but premier de tout cela.
  • analysez vos articles de blogs. A quel moment avez-vous « décroché »? Quel est le point sur lequel vous avez gagné du temps, où vous-vous êtes vraiment senti à l’aise?
    Utilisez ces notes pour faire évoluer vos méthodes de travail.

Si votre projet terminé n’a reçu aucune réponse :

  • analysez les méthodes que j’aurai utilisées et adaptez-les à vos propres connaissances, à votre expérience.
    Analyser. Adapter. Mettre en œuvre. Analyser. Adapter. Mettre en œuvre. Analyser. Adapter. Mettre en œuvre.
  • apprenez à prendre du recul : même terminé, votre projet a-t-il la valeur espérée? Quel est le poids des éléments extérieurs sur votre échec? Décidez d’une date au-delà de laquelle vous estimez que votre projet n’a séduit personne et qu’il vous faut retravailler dessus, ou en recommencer un autre.

    Sachez qu’on travaille toujours mieux et beaucoup plus vite sur un tout nouveau projet, plutôt que lorsqu’on essaie de modifier un projet existant en vain. Laissez-le de côté, vous y reviendrez plus tard.

Quelques précisions sur mes intentions face à ce projet

J’ai reçu plusieurs emails par rapport à ce projet, par rapport à la courte période choisie, tout ça.
Certaines personnes ont perçu cette démarche comme de la prétention, ou du formatage.
Et je comprends ces réactions, elles étaient prévisibles.
Je tiens juste à préciser que mes intentions ne sont pas celles-là.

Le but étant de motiver mes pairs dans leurs démarches, pour que nous bénéficions d’une émulation collective, j’ai fait le choix de proposer une période courte car au-delà il est difficile de motiver et mobiliser un groupe autour d’un projet commun.

Le but est également de démontrer qu’on peut toujours faire évoluer nos méthodes de travail pour travailler de manière plus efficace et pour se concentrer sur nos véritables priorités.

Car pour beaucoup d’entre nous, si l’on ne se fixe aucune date-repère pour réaliser un album, sa réalisation peut prendre des mois. Et ce n’est pas ainsi qu’on peut gagner sa vie, ou simplement avancer dans des projets personnels.

Certains diront qu’annoncer que ce projet est réalisable en un mois est prétentieux, je répondrai qu’il n’y a aucun mal à se fixer des objectifs ambitieux, et qu’il y a de grandes différences entre l’ambition et la prétention.
Et j’ajouterai que je l’ai déjà fait, et que ça a fonctionné.

Cette initiative me prend du temps et va me mobiliser pendant un mois (minimum) en parallèle du travail que j’ai déjà. J’offre également quelques surprises aux participants pour les motiver à croire en leur projet et à travailler dessus de manière assidue, ce qui a également un coût financier. Je n’ai aucun intérêt dans cette aventure si ce n’est de participer un minimum à l’épanouissement et à la réussite de chacun. Si ça marche pour l’un d’entre nous, j’en serai le plus heureux.

Ces remarques ne me dérangent pas, mais il est certain que celui qui ne partage rien ne sera jamais critiqué. Je prends le risque tout de même.
Je ne vais pas me justifier plus que ça par contre, je préfère me concentrer sur le projet en lui-même.

Je le fais en toute humilité et ce serait un plaisir que de savoir que c’est perçu ainsi… mais ce n’est pas une nécessité. (encore une fois, on ne se refait pas).

N’oubliez pas de vous abonner aux articles, et je rappelle que tous les articles peuvent être imprimés et archivés. A utiliser sans modération, donc.

Avez-vous d’autres questions? Vous pouvez les laisser dans les commentaires.

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Atteindre ses objectifs, Construire sa réussite, Edition, Etre artiste Posté le 17 mai 2008 par Ange

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8 commentaires pour “Etre édite en un mois : FAQ”

  1. Coucou! Merci pour cette FAQ! tu es très bien organisé!

    Et tu reçois des e-mails de personnes qui on perçu ce projet comme de la prétention et du formatage?! Pffff vraiment il faut pas grand chose pour que des personnes perçoivent des choses négatives (plutôt « pseudo négatives ») dans des démarches très positives. Il n’y a aucune prétention dans la volonté d’aider, de donner un coup de pouce aux atres, de les booster dans un défi d’un mois (un mois ça paraît court mais il n’y a pas de prétention là-dedans, et un defi qui dure six mois n’est plus un défi…

    Par exemple, j’ai préparé un concours de la FPT en un mois et demi (un concours qui se prépare à la normal en 9 mois!), je n’ai pas eu le concours car le seuil d’admissibilité était très haut mais j’ai remarqué que même dans ce labs de temps j’ai appris beaucoup et retenu beaucoup et pour mes deux années d’études qui ont suivi, ça m’a bien servi!! J’ai fait ce défi pour me booster et ça a marché!

    Tu fais ce projet défi pour les autres et pour toi aussi (même si tu le mets en bémol c’est pour toi aussi) et c’est une attitude très très positive et enrichissante. C’est pourquoi je me suis lancée sans hésitation.
    Je crois que tu n’as pas besoin de justifier des remarques qui ne sont pas à justifier car elles ne sont pas très valables!
    Enfin vous allez me dire chacun son avis et oui c’est vrai et heureusement ;

    A bientôt!
    Jo.

  2. Ange, il y aura toujours des jaloux et des péteux
    souhaitant que le trapéziste se casse la figure.

    Mais c’est lui qui est dans la lumière, pas eux !

    Apprenons à ignorer leurs petits quolibets
    car « la bave des crapauds n’atteint pas la blanche colombe »…

    Tous mes voeux de réussite à ton projet !

    PIERRICK LE LOUARN/ auteur

  3. J’aurais bien bossé avec une amie illustratrice sur un projet…
    mais elle a le ventre de plus en plus rond. ;-D

    y a pas que les ballons de foot dans la vie !

    Mais si tu le permets, je continue de suivre ton défi,
    car le côté gestion du temps m’intéresse.

    Bon week end

    PIERRICK

  4. Sur mon blog tu m’avais donné ces conseils et je t’en remercie.
    « je pense que les éléments clés qui doivent apparaitre dans ton synopsis sont :
    - l’intrigue (bien sûr)
    - les éléments majeurs auxquels les lecteurs peuvent s’identifier (traits de caractère du personnage, isolé ou pas, malheureux ou pas)
    - la mécanique sur laquelle est basée la résolution de l’intrigue, et quelle perspective elle ouvre (morale, histoire terminée ou ouverte, etc..)

    En réalité je crois que ce n’est pas tant l’histoire qui les intéresse (si bien sûr) mais surtout « en quoi cette histoire peut-elle aider les enfants à évoluer, à grandir, à se divertir » et aussi « quels sont les points qui peuvent être mis en avant pour séduire les parents »?

    Il faut que ton synopsis apporte ces réponses à l’éditeur sans qu’il n’ait à chercher plus loin. »

    Quelle longueur doit faire ce synopsis en nombre de pages max à ton avis ? Si je dis 2 pages en gros, qu’en penses-tu ?
    Est-ce que je peux laisser certaines choses floues par exemple j’ai situé ce conte globalement dans le Poitou, mais je pourrais « resserer » la précision géographique sur un endroit particulier du Poitou avec des noms et demander son avis précis à l’éditeur.

  5. De manière idéale, le synopsis devrait tenir sur une seule page.
    Est-ce que je peux laisser certaines choses floues par exemple j’ai situé ce conte globalement dans le Poitou, mais je pourrais “resserer” la précision géographique sur un endroit particulier du Poitou avec des noms et demander son avis précis à l’éditeur
    Si tu penses qu’il s’agit d’élements qui contribuent à l’intérêt de ton histoire, oui (identité, originalité, élément propre au lieu, localisation géographique qui peut faire écho chez les lecteurs). Sinon, évite ce qui est superflu.

  6. Mon synopsis est fait. Faut-il que je joigne un extrait du texte ?

  7. Encore…
    1- Synopsis terminé dont une petite partie est en ligne sur le blog, texte en cours, je protège quand ???
    2- tu as écrit (si je me rappelle bien) que tu fais le chemin de fer et quelques illustrations et tu envoies. Mais moi je suis un peu comme Marie, où est le plaisir si on ne termine pas le texte sous prétexte qu’il ne plait pas à l’éditeur et qu’on recommence autre chose qui plaira peut-être et qu’on ne terminera pas encore une fois …
    Parce que, ce texte maintenant que je l’ai imaginé, j’ai envie de le terminer, éditeur ou pas, j’ai envie de le voir fini. Bien-sûr rien ni personne ne m’empêche de le faire.

  8. Catibou >
    1. Ma réponse va paraître vague mais c’est « quand tu le sens ».
    A partir du moment où l’idée te semble assez aboutie et originale pour se différencier des autres. A partir du moment où tu estimes qu’elle a une valeur particulière.
    2. Bien-sûr rien ni personne ne m’empêche de le faire.
    La réponse est dans la question :)

    En réalité, comme je l’ai précisé plusieurs fois depuis le début de ce projet, j’ai dit que j’allais faire mon propre projet et libre à vous d’interpréter ces méthodes pour les adapter à ce qui vous convient.
    Par contre, j’ai aussi précisé qu’il y avait une différence entre les projets que l’on voulait figés parce qu’ils nous plaisent ainsi, et les projets que l’on veut éditer de manière efficace (rapidement).
    Si tu recherches l’efficacité, pourquoi passer du temps sur un projet qui sera peut-être rejeté en bloc?
    Il me semble que tu parles là de projets personnels, qui demandent plus d’investissement.

    C’est une histoire de choix, il n’y a que toi pour le faire.

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